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Bharatanatyam

Siendo está una danza que desciende hacia nosotros desde los sagrados templos de la India, agradezco infinitamente la posibilidad de aprenderla, enseñarla y fundirme en ellas volviéndome receptáculo y vehículo...

Yoga y Bharatanatyam

Resulta extraño hablar de Yoga y Bharatanayam por separado, la danza es un tipo de Yoga. 

Existen muchísmos beneficios para los bailarines que practican Yoga y visceversa. El Yoga nos da espacio a la relajación, estiramiento, conciencia del cuerpo y de los movimientos. La danza nos regala expresión, sutileza y através de los Mudras podemos conectarnos con nuestros sentidos por la importancia que cumplen las yemas de nuestros dedos en conexión directa con nuestro cerebro.

Entonces, el Yoga es una práctica recomendable y complementaria para los bailarines de Bharatanatyam (y para toda la gente)

Algunos datos sobre Bharatanatyam

BHARATANATYAM

Bha  Ra  Ta  Natyam:

Bha: Representa Bhava que quiere decir  Expresión

Ra: Representa Raga que quiere decir Melodía

Ta: Representa Tala que quiere decir Ritmo

Natyam: Representa Natyam  que se refiere a Danza

ELEMENTOS DE BHARATANATYAM:

Nritta –Elemento  Rhítmico ( Beats)

Nritya –Elemento Expresivo ( Abhinayas)

Natya –Element  Dramático (historia y drama)

ASPECTOS DE ABHINAYA

Angika Abhinaya - Expresión usando cabeza, manos, piernas y todo el cuerpo.

Vachika Abhinaya – Expresión usando una narración o historia

Aharya Abhinaya – Expresión usando las joyas, traje y maquillaje

Satvika Abhinaya – Expresión usando Rasa (Humores o estados de ánimo)

Repertorio de Bharatanatyam

Bharatanatyam tiene un repertorio extenso de danzas, pero el repertorio clásico para la presentación contiene las siguientes danzas solistas:

• Alarippu
• Shatisvaram
• Sabdam
• Varnam
• Abhinaya Padams
• Tilana

Bhanga

La teoría básica de esta danza de India asume el cuerpo como una masa que es divisible por igual a lo largo de una media central. Cuando el peso se equilibra perfectamente, la posición samabhanga emerge. Cuando hay un desequilibrio leve se logra la posición abhanga y cuando hay dos desviaciones en los lados opuestos, a continuación una posición desviada aparece tres veces conocida como el tribhanga.
Bharatanatyam es único en el hecho de que los movimientos que se conciben son líneas rectas o triángulos. La cabeza forma la primera unidad y mover la cabeza lateralmente es una característica común. La siguiente unidad es el torso que se mueve como un todo y este es un rasgo característico de Bharatanatyam. Por último los miembros inferiores están o se ven como una línea recta o en los dos lados de un triángulo en el espacio. Otros aspectos clave en Bharatanatyam son nritta (danza) y abhinaya (expresión).

Un poco de historia...

Bharat Natyam es el más conocido estilo de las danzas clásicas de la India. Aunque tradicionalmente se ha asociado a Tamil Nadu, en la actualidad tiene una fuerte presencia en toda la India. Incluso fuera de la India, la mayoría de las escuelas que enseñan danza india, enseñan este estilo.


La historia de Bharat Natyam es muy interesante. El género Bharat Natyam fue desarrollado tras amalgamar una serie de elementos de las formas anteriores de Dassi Attam y Sadr. Dassi Attam era una forma de baile de la Deva Dassis (bailarinas de los templos), mientras que Sadr era una forma que se encontraba en los palacios de la India meridional. Existe un gran número de personas que han contribuido al desarrollo de Bharat Natyam, pero el más notable fue E. Krishna Iyer de Madrás (Chennai). Esto fue en la década de 1930.

Es difícil determinar la edad de Bharat Natyam, esto se debe a la naturaleza evolutiva de la danza india. A pesar queBharat Natyam evolucionó a partir de Sadr y Dassi Attam, existen marcadas diferencias. Si nos situamos desde el punto de vista en el que Bharat Natyam es lo suficientemente diferente a Sadr y Dassi Attam como para ser considerado un género distinto, entonces podemos decir con seguridad que sólo tiene cerca de 70 años de edad. Por otro lado, si tenemos en cuenta las diferencias como insignificantes, entonces nos puede empujar la edad a varios cientos de años.

Natya Yoga

El enfoque del Natya Yoga para la preparación del cuerpo físico es similar al Hatha Yoga: el practicante tiene que hacer las asanas tradicionales estáticas y ejercicios de respiración. Sin embargo, Natya Yoga no se limita a estas asanas estática, y contiene un conjunto de ejercicios dinámicos, algunos de los cuales se pueden encontrar en las artes marciales. Las asanas clásicas, bandhas y pranayamas ya se han tratado y demostrado por numerosos autores.

Las condiciones del cuerpo son esenciales para que se convierta en el canal más puro de la luz divina. Los 108 Karanas, los movimientos de transición que fueron revelados a muchos sabios, por ejemplo, Pathanjali y Vyagrapada, ayudan al cuerpo de la bailarina a descubrir las 108 energías primarias divinas, o los modos fundamentales de la existencia, y a aprender la relación estrecha entre los movimientos de la llave física, emocional y mental.

El auténtico Natya Yoga utiliza ciertos tipos de la música carnática que despierta y eleva la conciencia del cuerpo para que responda a la música de forma espontánea. Uno de los textos tántricos, Saundarya Lahari, dice que Kundalini, escondido en Muladhara chakra, puede ser invocado por el raga punnagavarali. Esta es la razón por la cual a los practicantes Natya Yoga se les anima a aprender la música instrumental y vocal. El Upasana de Brahman a través de Sama Gana (Udgita Upasana) ha sido señalado por rishi Yagnyavalkya: "El canto de las Samans con el acompañamiento de la Vina le hace a uno obtener la bendición de Moksha sin esfuerzo".

Natya Yoga contiene prácticamente todos los elementos del camino de la acción, el Karma Yoga. El concepto clave de lila, el juego divino, y la percepción de lo ilusorio de la existencia se manifiestan, fundamentos del Natya Yoga.

Las representaciones teatrales son una oportunidad para la bailarina para aprender a permanecer indiferente a las reacciones de los espectadores, y cambiar la percepción de la bailarina de la realidad. La razón por la cual no hubieron presentaciones públicas de Natya en Satya Yuga fue muy simple: Natya estaba allí en la vida cotidiana de la gente, en cada acción. Un Natya Yogui aprende a controlar cada parte de su naturaleza, y todo lo que se aprende se aplica en la vida cotidiana, en cada acto. La práctica proporciona al profesional con un conjunto de diversas situaciones donde se enseña cómo actuar sin estar apegado a los frutos de la acción individual, y cómo ofrecer cada pequeño acto de su cuerpo, cada emoción y cada pensamiento como una ofrenda a la Divinidad . El logro de un destacamento completo de funcionamiento de la mente es un primer paso hacia un control perfecto.

Devadasis

Las primeras referencias a las Devadasis se encontraron en el texto sagrado llamado "Agmas".Agma- Shastras son textos relativos a los principios de la construcción de los templos, sus iconos y códigos de culto.

Las Devadasis fueron involucradas en el contexto de las celebraciones del templo. Las bailarinas del templo estaban dedicadas al servicio de Dios a través de su música y danza. Los bailarines eran conocidos como Devaradiyar (Sirvientes de Dios)

Existían tres tipos de bailarinas:

• Devadasi: que bailaba en frente de la deidad o en las premisas del templo durante las ceremonias

• Rajadasi: que bailaba en las cortes de los reyes

• Alankaradasi: que bailaba en las bodas

Las Dasis eran unidas en matrimonio con los dioses en una ceremonia formal. Sin embargo, no eran obligadas a llevar una vida célibe. Sus hijos podrían seguir la profesión o, si así lo deseaban, casarse y llevar una vida normal de familia.

Existió también una forma de presentación de danza, el la que sólo había una bailarina, esa danza llegó a ser conocida como Dasi Attam.

“La bailarina debe cantar, expresando por medio de gestos de las manos el significado del canto, mostrar en sus ojos estados emocionales y al mismo tiempo danzar marcando con los pies el ritmo de la música. Hacia donde van las manos deben ir los ojos, hacia donde se dirigen los ojos la mente debe seguirlos, donde está la mente nacen las emociones, y donde están las emociones surge el placer estético”. (Abhinaya Darpana)